今日，《以闪亮之名》全新3.7版本灼荧焰舞正式更新，从即日起至2月2日限时登陆！作为2026年开年的首个版本更新，此次的灼荧焰舞3.7版本以双两套精彩纷呈的哥特美学五星套装星蛾灼穹、五星套装翎羽焚灯为核心，带来全新极具创意的全新体验！ SR顾苏澄-共赴天光、四星黑翼独白套装、海量游戏内福利活动等待玩家打开领取！荧光曳影，强者以身重燃希冀，如愿赴焰，瑰梦成真！
一、全新3.7灼荧焰舞版本 | 五星套装星蛾灼穹
「当最后一缕残阳被哥特式尖顶无情地刺穿，世界的秩序便交付给了阴影。在那个被名为“沉沦”的维度里，光不再是温暖的代名词，而是一种致命的引诱」
她望向那面巨大的、绚烂得近乎残忍的玫瑰窗。那是她此生唯一的憧憬，也是唯一的囚笼。彩绘玻璃在光影中变幻，流淌出一种名为“易碎”的美感——像是某种单纯的祈愿，必须依托于支离破碎的代价。
振翅飞离现实的瞬间，巨大的羽翼划破了寂静，带起一阵如星河般陨落的碎屑。那些点点星火，是烧灼的灵魂在黑夜里留下的最后痕迹。
不需要告解，更不需要被救赎，那一刻只为新生的祭礼。
【火焰特效手持和悬浮】专属火焰特效呈现于手持与悬浮之中，火焰低燃不熄，与角色动作产生呼应，形成稳定却危险的视觉核心！
“她理解靠近的代价，却依旧展开翅膀”。
【哥特美学的终极浪漫，当夜的星火低垂，飞蛾不再回避光】
灵感源自一种迷人而神秘的生物——鬼脸天蛾。它在文艺作品里多次象征痛苦后的升华与灵魂的蜕变。它并非传统意义上被描绘为脆弱的生物，而是长期游走在美感与不安之间的符号。我们试图在服饰的方寸之间，构建出完美氛围的暗黑哥特风格。
在整体设计上，飞蛾不只是停留在图案层面，而是被拆解、重组，最终成为服装的结构本身。发饰部分以羽毛质感塑造蛾类触角，触角并非僵硬固定，而是保留了轻微的灵动感。细小的发光粒子在其间浮动，使头部区域在暗色基调中依然拥有清晰的视觉焦点，让玩家在拉近视角时，能直观感受到那种“夜色中被点亮”的存在感。
连衣裙的设计打破了以往礼服强调流畅轮廓的方式，而是将飞蛾的身体结构融入裙身比例。裙装表面大量加入模拟蛾类刺毛的层叠结构，这些细密的绒毛并非简单装饰，而是通过光影变化呈现出柔软、厚实又略带危险气息的质感。当角色转动或停驻，裙身会在不同角度下呈现细腻的明暗变化，产生一种“仿佛可以触摸”的视觉错觉。
【技术编织的绒质奇迹，程序化分布与PBR材质】
为了还原那种令人忍不住想触摸的绒毛质感，我们进行了长达数月的攻坚。
裙身与翅膀上那层如丝般顺滑、又带有微弱光泽的绒毛，是依托全新的程序化分布技术实现的。我们没有简单地使用贴图，而是通过算法模拟了虚拟“刺毛”的排列与走向，使其呈现出浓密且自然的生长态势。借助先进的着色器（Shader）控制，这些绒毛在不同光线角度下会产生微妙的折射效果。当光线扫过，你会看到如同真丝缎面般的高级质感，每一根纤细的绒毛都仿佛被注入了空气般蓬松灵动。
【哥特碎影与玫瑰窗的艺术融合】
如果说绒毛赋予了它生命，那么“彩窗”则赋予了它灵魂。
裙摆与巨大的翅膀上巧妙嵌入了哥特式建筑中标志性的玫瑰彩窗元素。我们使用了高透明度的玻璃材质参数，配合内部的流光特效，让色彩在光影中流转。
同时，连衣裙伴随着玫瑰窗碎片的哥特感特效，华美异常。这些碎片并非静态，而是如时间静止后瞬间的迸发。它们萦绕在身侧，配合掉落的星星点点粒子，营造出一种忧郁、深邃且充满仪式感的破碎感氛围。
【交互与特效浮现指尖上的华丽烈焰】
此次的头饰带有独特的发光粒子，与翅膀和裙摆协同，伴随着动作不断坠落。手持物与悬浮件被幻化为不灭的特效火焰，这火焰并非炽热的红，而是带着冷冽美感的冷光色调，象征着飞蛾追逐着永恒之光。在休闲动作中，巨大的翅膀会轻轻扇动，每一次振翅都会带起细微的流光，将哥特式的忧郁与生命的活力完美平衡。
二、全新3.7灼荧焰舞版本 | 五星套装翎羽焚灯
「穹顶之上，是无主的荒芜。穹顶之下，是她孤身一人引导的祭礼」
当暮色被尖峭的窗格层层切割，她意识到，在某一刻光会失去原本的温度，只剩下被追逐的意义。
也许在那片未被揭开的时间里，明亮不再庇护生命，而成为一次危险而绮丽的召唤。
当那双覆盖了星辰残影的翅膀在黑暗中轰然张开，无数带火的羽毛随风漫卷，将整座废墟化作一间燃烧的圣殿。不规则的轮廓拖曳着夜色，缓慢而持续地坠落，如同尚未熄灭的意志在空中完成最后一次停留。
【翅膀双形态】一形态羽翼收拢于裙装之内，与裙摆结构自然融合；二形态羽翼完整展开，大片羽毛自由舒展，呈现更强烈的视觉张力。
“她不向神明乞求光明，她选择亲手将未来点燃”
【灯火燃起之时，摆渡的身影踏入夜色】
在原始的设计手稿上，我们围绕“摆渡人”这一意象展开创作。它并非直白描绘终结，而是将其视作一次跨越，一场被生命的行程。引魂灯成为核心符号，羽毛与骨骸共同构成引路者的形态，使整套时装在暗黑基调中保持秩序与克制。
其他元素的设计灵感来源于哥特文化中常见的羽毛、骨头与荆棘元素，并结合“鸟嘴面具”这一具有强烈历史与象征意味的形象进行再创作。面具与提灯中所呈现的头骨，并非装饰意义上的骷髅，而是被设定为某种远古魔法生物的颅骨，其轮廓源自鸟嘴面具，象征着死神使者的身份。这一设定，使角色在视觉上具备明确的叙事指向，但不过度外露。
连衣裙在版型上采用V领收腰的抹胸结构，使上身线条保持利落与集中。裙撑结构与多层不规则裙摆共同构成下半身轮廓，裙摆末端延展出羽毛拖尾设计，在视觉上模拟飞鸟掠空后留下的残影。行动时，羽毛随裙摆轻微摆动并逐渐飘落，在操作角色移动时，能够清晰感知到造型的重量与空气感。
【羽落与火息之间，被反复校准的动态秩序】
最大的挑战其实并不来自单一元素，而是大量“轻质动态元素”同时存在时的平衡感。羽毛、火焰、花瓣、闪点，这些本应各自独立的视觉语言，被集中在同一套造型中，如果节奏稍有偏差，便会显得凌乱或喧宾夺主。因此，这套时装的所有动态表现，都围绕“克制”与“可感知”展开。
裙摆与胸口处的羽毛，并未追求夸张的飞散幅度，而是通过细微的摆动与缓慢脱落，模拟真实羽毛在空气中受力后的自然反应。合伙人在移动角色时，能够明显感受到羽毛并非同时坠落，而是带有先后与轻重差异，这种不完全同步的表现，让整体画面更接近真实状态，而非机械重复。
提灯中的火焰同样遵循这一原则。火焰被限定在玻璃与骨架构成的空间内，其明暗变化不会随着动作剧烈跳动，而是保持低频燃烧。无论是行走、转身还是静止，火焰始终维持稳定的存在感，视觉重心始终在角色周围。
面具眼眶中一闪而过的火焰并非持续展示，而是作为短暂出现的细节存在。这种“只在某些时刻被注意到”的设计，合伙人可以在多次观察与拍照中不断发现新的变化，而不是在第一眼就消耗所有细节。
翅膀与帽饰背后的羽毛，则承担了整体体量与纵深的塑造任务。大片羽毛在展开时形成清晰轮廓，而飘落的羽片与玫瑰花瓣，则在视觉上为画面留出呼吸空间，使复杂元素之间保持明确层级。最终呈现出的效果，并非热闹，而是一种被严格控制后的秩序感。
【哥特建筑语言与玻璃工艺的融合表达】
裙撑与提灯框架的造型灵感，均来自哥特建筑中的结构线条。提灯并非单一光源，而是通过骨架与玻璃工艺共同构建出的立体结构。火焰被包裹其中，在透明与反射之间产生层次变化，在不同角度观察时，都能感受到光影被“收拢”的过程。帽饰部分延续了整体的象征逻辑。羽毛在背后缓慢飘落，与裙摆形成呼应，而玫瑰元素则以花瓣与闪点的方式呈现。玫瑰并非热烈盛放，而是处于凋落与闪烁之间，成为整套造型中少见的柔软意象，使冷硬的骨骸与火焰拥有一处情绪缓冲。
同时，胸口羽毛的表现尤为重要。羽毛模拟真实羽片的蓬松与飘逸质感，使上身在保持结构清晰的同时，呈现出轻盈的呼吸感。这种羽毛的层次叠加，让角色在静止状态下依然具有流动感，也让整体造型在暗黑风格中保留一份柔和的过渡。